Análisis de obra: El Paisaje es un Texto sin Fin

(2013 - 16), Andrea di Castro

Por: Vanesa Jazmín Mondragón Velázquez

 
El Paisaje es un Texto sin Fin (2013-16), Andrea di Castro

El Paisaje es un Texto sin Fin (2013-16), Andrea di Castro

La obra consiste en un conjunto de 10 videos y 12 cajas objeto. El desarrollo del proyecto se llevó a cabo desde el año 2013 al 2016; fue creado de la recopilación de pequeñas frases y textos escritos o grabados en una bitácora de viajes del autor.

Los videos son grabaciones de paisajes, carreteras, registro de cambios de temperatura y sobre algunos objetos como rocas y plantas ubicadas en el estado de Coahuila, Chihuahua, Sonora y el Suroeste de Estados Unidos de América; los escenarios principalmente son desérticos ya que están en la zona norte de México. Cada video tiene una duración de 20 segundos a 36 minutos como máximo. Muestra los pequeños cambios que ocurren en cada ambiente como la luz, el movimiento de las plantas, las nubes, el viento e información sobre la temperatura y la humedad. Se interesa en mostrar detalles del paisaje que no pueden verse a simple vista.

Las cajas objeto contienen una pequeña pantalla que nos permiten leer los textos tomados de la bitácora de Andrea. Cada palabra o frase del texto original son desordenadas por una computadora para formar un mensaje nuevo, prueban todas las maneras posibles de poder combinarlos. Cada caja tiene una función diferente, unas son la descripción de lo que la autora sentía al ver el paisaje, otra trata de predecir el futuro y otra solo muestra un sensor que informa sobre la temperatura y la humedad del ambiente.

Los textos son la descripción del paisaje visto desde una perspectiva emocional, formando así una obra poética. Fueron escritos en el momento para captar las sensaciones que produce cada lugar.

“tierra y cielo

abierto a la mirada

en el infierno paisaje

aparente quietud

soy parte del paisaje

luz que acaricia”

Caja objeto número 6.

La pieza en su totalidad presenta 10 pantallas con los videos del paisaje y en la parte de abajo ponen la caja objeto con su respectivo video, es presentada en una caja de madera con los cables visibles intencional mente. El espectador tiene que prestar atención a las dos piezas para entender la obra, una no existe sin la otra.

Para las descripciones de los videos toma como referencia el realismo psicológico, particularmente de los trabajos de Stendhal. En el ámbito de la literatura, las descripciones parecen ser un monologo interno que ayuda a entender los sentimientos y pensamientos en tiempo real que producen estar en un lugar en específico. Liberan al autor de sus impulsos emocionales y personales además que la narración nos proporcionará nuevas experiencias diversas, cotidianas y dramáticas.

Stendhal, considerado representante del realismo psicológico, en sus obras describe el clima moral e intelectual de Francia y destacaba la belleza del lugar. En sus obras se caracterizaba por su sensibilidad romántica y agudo sentido crítico; era capaz de utilizando la descripción de sensaciones y estados de ánimo para construir una imagen del paisaje con la que estemos más familiarizados.

El Paisaje es un Texto sin Fin (2013-16), Andrea di Castro

El Paisaje es un Texto sin Fin (2013-16), Andrea di Castro

 

Análisis de obra

Nos ofrece una reinterpretación del paisaje, de forma metafórica, combinando las nuevas tecnologías. Los textos aleatorios presentados en las cajas hacen alusión al ambiente, parece ser el mismo en todo momento, pero siempre está en constante cambio no muy notorios, el escenario que viste unos segundos antes no es el mismo que el de ahora. Los textos son únicos e irrepetibles gracias a sus infinitas combinaciones, contienen las mismas palabras que el texto original, pero al moverlo de posición deja de ser el mismo. En el caso del paisaje las nubes por el viento están en constante cambio y también muchos más fenómenos naturales alteran la flora y fauna del lugar y por tanto todo el ambiente.

Lo relaciona con el realismo psicológico puesto que es capaz de añadir sentimientos y sensaciones sin dañar la realidad creando de esta manera una imagen mucho más viva para nosotros. El paisajismo siempre ha sido tema de inspiración dentro del mundo del arte, en la pintura y fotografía son muy comunes, por tanto, darle un nuevo enfoque al paisaje desde los nuevos instrumentos electrónicos nos permite contemplarlo bajo otro concepto mucho más cercano a nuestra vida cotidiana.

Con esta obra vemos al paisaje como una serie de código cambiante, busca nuevas formas de acomodarse para ser algo nuevo con los mismos elementos y que las sensaciones son las que nos conectan con nuestra realidad.

También argumenta con esta obra el poder de construir un discurso artístico utilizando diferentes medios para lograr, como: tecnologías audiovisuales, computación y telecomunicaciones.

Proyecto "El Paisaje es un Texto sin Fin". Sistema Nacional de Creadores de Arte. FONCA 2013.
 

*Todos los recursos visuales pertenecen al artista.