Semana 129_Wasps'nest
La forma en que Leuci escenifica su escultura representa la dimensión sagrada que la sociedad tiene para los infantes y para la obra de arte.
El error de la virgen y el niño.
El conjunto es blanco, aséptico, creando un enfoque único para el espectador: un niño con el color equivocado, la textura incorrecta pero que sin embargo es el centro de la acción.
Casi nos sentimos como si estuviéramos en la segunda temporada de El cuento de la sirvienta, donde Jeannine golpea mágicamente a su recién nacido gracias al supuesto vínculo trascendental entre madre e hijo.
La historia, sin embargo, se invierte en Wasps'nest, donde Leuci señala de una manera menos romántica la fantasía ambiental de la maternidad, que en realidad ella define como un mandato.
El resultado es perturbador.
Produce un error en la representación.
Leuci responde con calma, sin embargo bruscamente hacia el peso que las mujeres llevan, implicado por la comercialización de la ternura que deben tener la responsabilidad de, y en términos más generales: las habilidades femeninas asumidas de las madres / mujeres.
Wasps'nest aparece como una obra auto-ficticia que muestra el dolor, la incertidumbre y la vulnerabilidad de una mujer: la artista expresa un sentimiento íntimo al plantear cuestiones políticas y sociales.
La intimidad es política.
Leuci no solo habla de la maternidad en general, sino que plantea precisamente la cuestión de la artista madre.
Se le pide a la cargadora, Monia Ben Hamouda, que juegue el juego de la madre con el bebé escultura.
¿La maternidad es humillante? ¿Enriqueciente? ¿Simplista para una mujer-artista? ¿Ser madre convierte tu carrera en un riesgo?
¿A qué dimensión política se adhiere cuando, como artista y, por lo tanto, como persona a quien cualquier acción en la vida, tanto íntima como pública, tiene un significado, un peso político, comprometido y atrapante, significativo, qué posición implica convertirse en una madre como artista?
"Y tal vez podamos" o la reconciliación de estas preguntas.
En los videos, el espectador observa y contempla la obra de arte del bebé, llevándola, tocándola, sintiéndola, amándola.
Mientras que las obras de arte usualmente se dejan solas en una incubadora esterilizada (un museo), nunca se tocan sin guantes, se manipulan con extremo cuidado y casi se consideran "objetos extremadamente frágiles", el bebé escultura recibe amor directo y ternura.
Leuci escenifica el amor existente entre artista y obra de arte y lo compara con la fantasía de la maternidad.
Wasps'nest, al tiempo que plantea la dimensión violenta de la maternidad, le da un espacio a su fantasía al desplazarlo con delicadeza e inteligencia.
