Semana 162_Black Opacity
Black Opacity
con obra de Lukáš Karbus
curaduría por Cora Waschke
POLANSKY Brno
Lidická 26, Brno, Czech Republic
Esa oscuridad impenetrable irradia un frío de hierro, y sobre el aliento de hierro se puede escuchar una voz oscura y vacilante desde la profundidad del edificio; "Tú que anhelas pasar este umbral, ¿sabes lo que
‘te espera?"
Ivan S. Turgenev: Umbral, 1878
El trabajo de Lukáš Karbus se conoce principalmente por sus pinturas en acuarela de gran formato con estructuras cristalinas, transiciones de color suaves y representaciones detalladas de plantas, con énfasis en los colores y la transparencia. En esta exposición, el artista sorprende al público con imágenes en las que la permeabilidad luminosa está parcialmente separada del negro impenetrable del gouache. Donde no hay luz, los colores no existen, los contornos son indistinguibles. La oscuridad impenetrable, como una pared negra que bloquea el camino, se coloca en contraste con la profundidad del espacio. Sin embargo, para esta opacidad negra, Karbus establece una apertura que podría ser una salida o un camino equivocado. El denominador común de todas las imágenes en exhibición es un umbral en forma de cuña en su sección inferior. El espectador puede así mirar en otro espacio, un mundo extraño o, como el artista le gusta decirlo. "El observador puede ver" teatro, el mundo, la realidad "".
Estas vistas desde puntos de vista escarpados se refieren a una de las pinturas más famosas del romanticismo, Chalk Cliffs on Rugen de Caspar David Friedrich. Un marco de rocas escarpadas ofrece una vista de la profundidad del mar aplanada por la imagen. El motivo recurrente de un hombre en el umbral del opuesto irreconciliable en las obras de Friedrich simboliza la experiencia existencial de la vida y la muerte. En contraste, con su contemporáneo Johann Wolfgang Goethe, el umbral media entre la conciencia y la inconsciencia, entre dormir y estar despierto.
En la obra de Karbus, el motivo del umbral abre diversos espacios y estados del ser. El brillo se extiende sobre un horizonte oscuro hasta una pantalla marrón que se pliega en la parte inferior, aparentemente sujeta por una corriente que fluye. Otra imagen recuerda la vista de un avión, cuya perspectiva cambia constantemente, y el marco inclinado de la ventana no proporciona un agarre seguro. De nuevo, el espectador parece pararse a la entrada de la exposición. Y ahora, finalmente, las representaciones parecen tan reducidas y estilizadas como si fueran mundos virtuales donde cruzar la frontera ya está en la promesa de la generación digital.
Al incorporar el motivo de un umbral, una vista panorámica y un plano, las pinturas de Karbus de paisajes e imágenes abstractas tienen diversas referencias históricas desde el romanticismo hasta el suprematismo. El contraste entre transparencia y opacidad también indica el tema actual de la inmersión en la realidad virtual.
En el trabajo de Karbus, entrar en un mundo diferente siempre parece ser una transición hacia un estado de ser diferente, con todas sus promesas y peligros.
Fotografías por Jan Kolsky
