Semana 171_Extended protection, Allegoric defence

Extended protection, Allegoric defence

con obra de Monia Ben Hamouda

curaduría por Camilla Edström Ödemark

CC Gallery

Malmö, Suecia

Ampliamente reportado: la invasión de materia no orgánica en tejidos blandos. Extensiones de los sentidos y emociones como dispositivos.

Diseñado para encajar perfectamente en manos humanas. La relación íntima entre cuerpos y tecnología, una mezcla de fluidos con materias corporales y compuestos derivados industrialmente. El abrazo de titanio y polímeros que mantiene a los corazones latiendo a un ritmo constante; la idea misma de ser humano se está desintegrando lentamente. Los cuerpos se muestran como intrínsecamente artificiales. Las máquinas se muestran como intrínsecamente humanas. Las fronteras entre sujeto y objeto se vuelven obsoletas.

Este es el fin del (hu) - mano en la cima del antropoceno. Esta no es solamente nuestra era. Esta es la era del ser humano como refugiado. Este es el cambio donde nos convertimos en posthumanos.

(¿Alguna vez has tratado de entender la realidad sin dicotomía y esencialismo?)

Una coalición política entre la línea de afinidad. Talismanes frágiles se reunieron con la promesa de poder. Como humanos, ellos también están vinculados y obligados a permanecer juntos, en un radical donde ahora se hace una elección a perpetuidad; ¿llegar más cerca o en partes? La borrosa relación entre objeto-sujeto. Premisas dinámicas: te encuentras conectado / a través de este objeto, como éste a través de ti.

Para estar anclado en la realidad, necesitas aceptar otra orden. Necesitas reconocer al mundo como mágico.

Una realidad que no está centrada en el hombre, pero donde las cosas existen por igual. Es en resonancia con tu propio cuerpo que los amuletos y los talismanes obtendrán su poder. En el agarre de una mano, se conectarán al cuerpo como extensiones. Estos objetos aparentemente pasivos, entrelazados con tu propio ser, entremezclados como puertas de enlace entre tus limitaciones y el mundo exterior. Extendiéndose como tentáculos hacia el horizonte. Donde el mundo colisiona de forma omnipotente y se crea un compromiso eterno.

Monia Ben Hamouda (Milán, 1991) es una artista visual italiana de raíces tunecinas.

Su trabajo, en su mayoría escultural, tiene una calidad casi intangible, creando una profunda sensación de inquietud postdigital. Combinaciones de materiales orgánicos y sintéticos marcan su producción. Obtuvo su diploma en Artes Visuales - Escultura - de la Academia de Bellas Artes de Brera, Milán. Su obra ha sido expuesta en la galería Et.al (San Francisco); La Bienal de Arte Digital Incorrecto (Hong Kong); Werkschauhalle (Lipsia); Yongma Charm (Seúl); Ginny Projects (Londres); DO (Estambul); RivoliDue, Bocconi Art Gallery, Milano Film Festival, PANEproject, Marsèlleria Permanent Exhibition y VIAFARINI (Milán); Como un pequeño desastre (Polignano a Mare); UNIVERSITÄTSSAMMLUNGEN KUNST and ALTANAGalerie (Dresden); Link Art Center para las Artes de la Era de la Información (Brescia); Haunt (Yogyakarta). Fue galardonada con la residencia de verano Filmidee en la isla de Cerdeña (2015), la residencia de los Premios de la Academia en Viafarini en Milán (2016), y seleccionado como miembro del jurado más joven en el Film Maker Festival en Milán (2014). Su trabajo ha sido revisado, entre otros, en Mousse, ATPdiary, CURA, Panorama, La Repubblica, Artviewer, Schirn mag, Encontramos una locura, Artslant LA, Comisario de arte contemporáneo, Fruit of the forest, Istanbul art news, Syg, Ofluxo, Tzvetnik, Aujourd ’hui, Young Black Romantics.

Camilla Edström Ödemark (.land, 1985) es una artista visual finlandesa que vive en Oslo y Malmö. Ella tiene un BFA de Konstfack,

Estocolmo y ha estudiado en la Royal Art College de Estocolmo y en la Universidad Södertörn de Estocolmo. Ella es un miembro de la silla Galleri CC desde diciembre de 2017. En 2018 recibió una beca de trabajo anual de la Fundación Cultural Sueca, junto con premios de la Fundación Oskar Öflunds; La ciudad de Malmö y la Fundación de Arte de Finlandia. Su trabajo ha sido mostrado en Sinne (Helsinki); Isthisit? (Londres); Spriten Kunsthalle (Skien); Colocaciones Colectivas (Denver); Galleri 54 (Gotemburgo); Schimmel Projects (Dresden) entre otros.

Galleri CC fue fundada en 2003 y está ubicada en el barrio residencial de East Sorgenfri, Malmö. El grupo de artistas corriendo. La galería asume los roles de curadores, encarna y participa en conceptos de exhibición en colaboraciones con artistas invitados. Participó en Supermarket Art Fair, Estocolmo; Art Swap Europe, Berlín; Feria de Arte Alt_Cph, Copenhague; Arte safari, Bucarest y colaboró ​​con Den Nordiske Ambassade, Copenhague; Alta, Malmö; Galleria Rajatila, Tampere; Galería WIZARD, Oslo; OK Corral, Copenhague; HilbertRaum, Berlín; Proyecto Schimmel, Dresden. Comité de la galería 2018: Benjamin Andersson (SE), Emm Berring (SE), Arngrímur Borg.órsson (IS), Camilla Edström Ödemark (FIN), Maja Gade (DK), Madelaine Sillfors (SE), Linus Svensson (SE), Sofia Wickman (SE), Johan Engqvist (SE). Galleri CC está financiado por Malmö City y Kulturrådet.