Semana 239_1 The eye can see things the arm cannot reach

The eye can see things the arm cannot reach

con obra de Farah Al Qasimi -- The Army of Love -- Meriem Bennani -- Hannah Black -- Kate Cooper -- Emma Balimaka & Adrien Cruellas & Florian Sumi -- Cécile B. Evans -- Adham Faramawy -- FCNN -- Dorota Gawęda and Eglė Kulbokaitė -- Alex Goss -- Julie Grosche -- Ilana Harris-Babou -- The Institute of Queer Ecology -- Derek G Larson -- Hanne Lippard -- Jen Liu -- Katy McCarthy -- Orla McHardy -- Shala Miller -- Virginia Lee Montgomery -- Shana Moulton -- Sondra Perry -- Agnieszka Polska -- Tabita Rezaire -- SAGG Napoli -- Stephen Vitiello

Curaduría por Julie Grosche y Like A Little Disaster

Textos por Julie Grosche, Like A Little Disaster y Marc Yearsley

en Chiesa di San Giuseppe - Polignano a Mare Italy (sin horarios de apertura) y en línea en Sajetta, abierto 24/24 - 7/7 de 12 de septiembre al 12 de diciembre

Lxs pecadorxs serán perdonadxs. Lxs corruptxs no [...]. Ábrete al amor. I

Originalmente, este proyecto de video fue diseñado para la Iglesia de San Giuseppe del siglo XVII en Polignano a Mare, pero con la pandemia y las reglas relacionadas con el distanciamiento social, las cosas han cambiado. El proyecto sufrió un proceso de separación (IRL/URL) que lo transformó en un herma de dos caras, enamorado de un rostro que no puede ser tocado.
La exposición está montada en la iglesia, pero nunca se permitirá el acceso del público.
Sólo será posible visitarla a través de la plataforma sajetta.com - por lo que el proyecto existe simultáneamente online y en la iglesia donde nadie puede experimentarlo, excepto a través de un salto de fé.

Dudar es legal. La duda está en el juego de la fé,
en el juego del amor.
Pero nadie está aquí para comprobarlo.

Las obras implicadas giran en torno al amor (no como sujeto sino como experiencia), la concepción, el romance y la intimidad, así como la mirada y el cuerpo femenino. La iglesia se convierte en el marco blasfemo para la proyección de obras que escenifican representaciones de amor y sensualidad.
Aquí, el objeto de la fe y la creencia se convierten simplemente en amor.
The eye can see things the arm cannot reach es un proyecto ultra privado, tal vez puramente especulativo, que nos lleva a la dimensión íntima de la fé. La fé en algo que definitivamente está sucediendo, pero que nadie puede experimentar, ayudar o probar, porque demostrarlo es negarlo. Fé en que los cuerpos y el amor no son sólo una ilusión; incluso durante una pandemia.

El amor es el hijo de la Península; la pobreza, la necesidad, la desaparición, la ausencia.

Todas las obras involucradas muestran e invocan el amor por el Otro (amantes/amigos/niños/hermanas/comunidades/compañeros) pero visualizado de una manera y en un tiempo en el que toda interacción es negada. El espectáculo está ambientado dentro de un recipiente que generalmente alberga a personas que creen que el cuerpo de Cristo realmente existió, pero que ahora nos acoge, en la vorágine de un momento histórico que sólo nos permite creer que los otros, su corporeidad y su presencia física todavía existen realmente.
Las interacciones son ahora fantásticas y el deseo está en su apogeo.
El cuerpo soñado, esperado, escapado se convierte en la imagen de una reproducción que responde al dictado del deseo. El cuerpo perdido está realmente ausente; la soledad se convierte en el espacio de su presencia abstracta. La abstracción en sí misma no es entonces más que ausencia y dolor, dolor de la ausencia, así que tal vez el amor.

La condición de la espera del amor puede definirse como una vocación mística a la imaginación y al ensueño. Lx amante que espera no conoce herramientas más efectivas que la imaginación para curar, aunque sea engañosamente, la ausencia de la persona amada. Mientras espera, lx amante "manipula" el objeto de amor, dándole un cuerpo, un rostro, un personaje, intenciones y palabras, que nunca coinciden con la realidad. La entidad esperada, el centro masivo de la dinámica del amor, puede en realidad no ser más que un objeto imaginado: ¿Quién es entonces este cuerpo para mí, si no es el fruto de mi imaginación? ¿No es un cuerpo irreal y evanescente el que estoy esperando? ¿El cuerpo esperado está dotado de su propia objetividad? ¿Está su imagen ligada, por su propia naturaleza, a la subjetividad de los que lo piensan?

Corpus Domini II

Un aspecto importante que surge de los procesos puestos en marcha por la alternancia de las obras se encuentra en la idea/imagen/representación del cuerpo y su propiedad.
La cuarentena representaba un momento intensamente autorreflexivo, un no-tiempo en el que el cuerpo no tenía que exhibirse. Por consiguiente, también representa la dimensión del distanciamiento, del desapego, no sólo de los demás sino sobre todo de las construcciones sociales.
El amor es el espacio exclusivo de la intimidad, separado de la sociedad y de los papeles que ésta impone; se convierte en un absoluto (solutus ab ➝ absolútus), disuelto en todo, en el que cada uno puede liberar el yo que no puede expresarse en los papeles ocupados en la esfera social.

Horas canónicas III - de amor

Los videos aparecerán como visiones en momentos aleatorios e impredecibles del día (H24 - 7/7). Esta modalidad hace imposible una experiencia completa de los contenidos, de la misma manera que no pueden ser experimentados en la iglesia. De esta manera, el proyecto, para ser entendido como una obra de arte autónoma, reivindica su naturaleza evasiva, como la del amor.
La fe, el amor, la religión, todos los objetos que no podemos comprender plenamente, serán tratados como lo que son; desvanecimiento, impalpabilidad, evanescencia, dentro de la exhibición en línea.
Entre una proyección y otra, una banda sonora, compuesta para la ocasión por Stephen Vitiello (con textos de Diderot, recitados por Tracy Leipold y Julie Grosche), acompañará y guiará al visitante en esa dimensión en la que la espera es el momento de perderse. La banda sonora es un elemento fundamental de todo el proyecto, así como de la iglesia; es la que contiene y conecta los distintos vídeos. La banda sonora se convierte en el espacio, el espacio de la presencia ausente.

Pero el otro está ausente; invoco al otro interiormente para mantenerme al borde de esta mundana complacencia, una tentación. Apelo a la "verdad" del otro (la verdad de la que el otro me da la sensación) contra la histeria de seducción en la que siento que me deslizo. Hago que la ausencia del otro sea responsable de mi mundanidad: Invoco la protección del otro, el retorno del otro: que aparezca el otro, que me aleje, como una madre que viene a buscar a su hijo, de este brillo mundano, de este enamoramiento social, que me devuelva el otro "la intimidad religiosa, la gravedad" del mundo del amante. IV

I Papa Francisco, de la misa para los parlamentarios italianos (28 de marzo de 2014)
II La Fiesta del Corpur Domini o Corpus Christi (el "Día del Santísimo Cuerpo y Sangre de Jesucristo el Señor"), es una solemnidad litúrgica católica romana, anglicana y ortodoxa occidental que celebra la Presencia Real del Cuerpo y la Sangre, el Alma y la Divinidad de Jesucristo en los elementos de la Eucaristía.
III Las horas canónicas son una antigua subdivisión del día desarrollada en la Iglesia Católica para la oración en común, también conocida como "Oficio Divino" o Opus Dei ("obra de Dios").
IV Roland Barthes, El discurso de un amante: Fragmentos.