Semana 500_1 StarPower
StarPower
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StarPower 〰️
Vista de exposición, StarPower en bitforms, 2026
La galería Bitforms presenta StarPower, una exposición individual que muestra una serie de obras generativas basadas en un software desarrollado por la artista Maya Man que exploran el mundo de la danza juvenil a través de vídeos generados por IA. Inspiradas en la infancia de Man como bailarina de competición, las piezas se deslizan y giran por la pantalla en una secuencia en constante cambio y se detienen periódicamente para pronunciar monólogos confesionales que evocan a los reality shows de baile como Dance Moms. Maya Man es conocida por analizar la cultura de la identidad en Internet, en particular las narrativas dominantes en torno a la feminidad, la autenticidad y la autorepresentación. En StarPower, pone en escena una inquietante convergencia entre la memoria vivida y la simulación sintética donde la sinceridad y el artificio se funden, poniendo en primer plano cómo la vulnerabilidad, la ambición y la individualidad se ensayan y se mediatizan tanto dentro del espectáculo como de los sistemas algorítmicos.
StarQuest es la obra central de la exposición: una pieza de software generativo compuesto por 111 escenas generadas por IA que se inspira en el mundo de la danza competitiva estadounidense para reflejar las exigencias de la presentación contemporánea en línea. Producida exclusivamente con modelos de texto a vídeo y de texto a música, la obra se inspira en la formación de la artista en el mundo de la danza competitiva, un entorno hiperfemenino y performático en el que se entrena a las jóvenes bailarinas para que se presenten con ambición, elegancia y disciplina. La obra recrea escenas y diálogos específicos de Dance Moms, una serie de televisión de Lifetime ambientada en el mundo de la danza competitiva de alta intensidad, e incorpora trajes elaborados, maquillaje dramático, entrevistas confesionales y rituales detrás del escenario.
Vistas de exposición, StarPower en bitforms, 2026
Cada clip de ocho segundos funciona como una escena de una temporada ficticia de StarQuest, título que hace referencia a una competición real a la que la artista asistió en su juventud. Aunque el lenguaje visual es reconocible, la coreografía se inclina hacia lo inquietante: las piernas se doblan en direcciones imposibles y dos bailarinas se fusionan en una sola. La precisión competitiva de la danza se ve alterada por la lógica de la inteligencia artificial.
Un software personalizado secuencia los clips en un flujo generativo y no lineal que refleja la forma en que se consume el contenido en TikTok e Instagram Reels. La temporada nunca se desarrolla dos veces de la misma manera. StarQuest debutó en noviembre de 2025 en Feral File, curado por Nora O'Murchú. El software personalizado de Man generó episodios a partir de clips seleccionados para acompañar las 111 escenas. StarPower expande el ecosistema de Shimmer Dance Studio a través de impresiones, textiles y obras de videoinstalación. La curadora Nora O'Murchú identifica claramente a la protagonista de la obra:
«Al centro de StarQuest se encuentra la “chica predeterminada de la IA”, una intérprete sintética nacida de conjuntos de datos y optimizada para la belleza, la obediencia y la perfección. Atrapada en ciclos perpetuos de entrenamiento, actuación, victoria y derrota, encarna la paradoja de la visibilidad contemporánea: existir es actuar, y actuar es repetir. Como producto e intérprete a la vez, refleja las condiciones de la vida digital, donde se difuminan los límites entre el trabajo, el entretenimiento y la identidad».
Vistas de exposición, StarPower en bitforms, 2026
Al fusionar la memoria autobiográfica con las alucinaciones de la IA, Man cuestiona la mecánica de la actuación, la estética de la optimización y las formas en que la individualidad es moldeada por los sistemas de competencia y cuantificación. La obra refleja la inestabilidad de la «realidad» actual y deja a lxs espectadorxs atrapadxs en un ciclo infinito mientras la bailarina y el modelo de IA trabajan sin descanso para ganar.
StarQuest Edits surge de fragmentos dentro de la obra generativa central y adopta la forma de fan edits, un fenómeno propio de Internet en plataformas como TikTok y YouTube, en el que lxs usuarixs reensamblan material de archivo existente en montajes condensados que amplifican personajes, personalidades o arcos emocionales. Basándose en las bailarinas generadas por IA y los monólogos confesionales de StarQuest, estas ediciones utilizan plantillas existentes de CapCut para aislar momentos fugaces de la actuación y transformarlos en ciclos estilizados que se hacen eco de los ritmos y la estética del fandom en las redes sociales. Cada edición se exhibe en un iPhone montado con un accesorio para selfis y fijado a azulejos espejados que suelen verse en estudios de baile caseros o gimnasios. En conjunto, estos elementos apuntan a la circulación de los cuerpos de las mujeres jóvenes en línea como contenido y espectáculo mediado algorítmicamente.
Dentro de la exposición, Man emprende un acto sostenido de construcción de mundos. Sus narrativas en capas, los arcos de los personajes y los efímeros del estudio funcionan tanto como ficción como infraestructura. En varios segmentos de bastidores de StarQuest, se entrevista a las bailarinas en el estudio y, al fondo, se puede ver un letrero que dice «Shimmer». La palabra no comenzó como una elección deliberada de marca, sino que surgió inesperadamente de los experimentos con IA de la artista y acabó convirtiéndose en el nombre de la compañía de danza ficticia.
La serie Shimmer Quotes se inspira en los carteles motivacionales que suelen verse en aulas, gimnasios y estudios de danza, espacios donde los eslóganes prometen confianza y resiliencia en medio de exigentes culturas de entrenamiento. Basándose en el lenguaje de los carteles motivacionales que se ven en el estudio de la Abby Lee Dance Company y en frases de las publicaciones de Instagram de este estudio de danza, las citas generadas intentan ofrecer ánimos, aunque a menudo caen en la contradicción o el absurdo. Eslóganes como «Con un poco de brillo, todo es difícil» agudizan la exploración de Man sobre la actuación y la influencia algorítmica.
Vistas de exposición, StarPower en bitforms, 2026
La sudadera de calentamiento Shimmer de Coach también aparece en varias escenas de StarQuest, integrando aún más a Shimmer en el mundo ficticio de las bailarinas. En ella se colocaron pines de la competición de baile StarPower de la vida real, en la que la propia Man participó y que lleva celebrándose desde hace más de treinta y cinco años. Los pines funcionan como un puente entre la narración escenificada y la actuación en el mundo real. El lema de la compañía, «¡En StarPower siempre eres una estrella!», complementa a la perfección la realidad construida por Man. La sudadera también se utiliza como vestuario en la conferencia performática StarQuest de Man, una conversación sobre el espectáculo, la actuación y el escenario en línea en la era de la IA generativa. En ella, Man integra su trabajo generativo con contenido en línea y coreografía para explorar los paralelismos entre la cultura de la danza competitiva en Estados Unidos y el ecosistema algorítmico actual, que fomenta una performance cuantificable del yo.
StarPower analiza la coreografía cultural que determina la forma en que las jóvenes aprenden a actuar ante un público. La traducción que hace Man de la estética de la danza competitiva al lenguaje del aprendizaje automático pone de manifiesto las lógicas comunes de repetición, perfeccionamiento y optimización tanto en las bailarinas como en los sistemas de IA. La exposición plantea la actuación no solo como entretenimiento, sino como una condición omnipresente de la vida contemporánea, en la que la identidad se ensaya y se modifica continuamente.
