jaime lobato

(Ciudad de México, 1984)

Compositor, artista multimedia, curador e investigador independiente. Estudió composición en la Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Su obra va desde la composición contemporánea hasta el performance, pasando por el arte digital y sonoro. Ha tenido tres muestras individuales: en el Espacio de Experimentación Sonora en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo: Tactosis!, en el Laboratorio Arte Alameda Transmutación, alquimias del espacio y la retrospectiva Caminos Binarios en la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa. Su obra es parte de colecciones privadas como la colección de Fundación Casa Wabi.

Ha participado en varias exposiciones colectivas entre las que destacan PDCon en la galería Lab for Electronic Art and Performance LEAP en Berlín, Alemania; Afecciones Colaterales, en el Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video Transitio_MX, Ciudad de México; C.A.C.A.O, Museo del Chopo, Ciudad de México; Cambios Compartidos, en el Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video Transitio_MX, Ciudad de México; Glitcha!, en la galería CON Artist Collective, Nueva York, EE.UU; IN-Sonora 9, Medialab Prado, Madrid, España; Periscopio, Zipper Galería, Saõ Paulo, Brasil; LiveCodes, Factory Media Center, Hamilton, Canadá y Espacios de Especies  en el Centro de Cultura Digital, Ciudad de México. 

Como investigador trabajó en el Laboratorio de Visualización Científica y en el Observatorio de Realidad Virtual Ixtli (DGTIC-UNAM), es fundador del Seminario de Investigación en Música, Matemáticas y Cómputo SEMIMUTICAS, del espacio de biohacking Independencia Biolab y fungió como vinculación académica para la fundación del Seminario de Ciencias y Teorías de la Música en el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical “Carlos Chávez”, fue coordinador editorial del proyecto Palas y las Musas: Diálogos entre la Ciencia y el Arte, fue ideario y organizador de Ecoico, Congreso Internacional de Arte, Sonido y Espacio, trabaja en líneas de investigación interdisciplinaria en colaboración con el Instituto de Investigaciones en Matemáticas Aplicadas y en Sistemas (IIMAS-UNAM) y el Instituto de Fisiología Celular (IFC-UNAM). Tiene varias publicaciones internacionales en memorias de congresos, revistas arbitradas y libros, en editoriales como Springer, Taylor & Francis, Siglo XXI y la Sociedad Matemática Mexicana.

www.jaimelobato.com

facebook.com/jaime.lob.car

independenciabiolab.cc

semimuticas.org

 
Kukul Durok over wood, interactive sound 2017 Mayan word used to name the quetzal, Central American bird linked to the god Kukulcan. This sculpture is inspired by the effect known as “Quetzal tail” that appears on Mesoamerican pyramids. It happens when one stands in front of its stairway and claps. The echo that goes back from the pyramid is identical to the song of this bird. In the same way, the Spanish invasion built a new layer of culture over the Mesoamerican ceremonial centers, this piece allows the public to send the song of Kukulcan back to the center of the ritual in the heart of Saint Diego’s former monastery. This piece is the first work in the serie “Architectural Synthesizers: buildings that sing” and was comissioned by Laboratorio Arte Alameda for Lobato's solo exhibition "Transmutation. Space Alchemies" www.jaimelobato.com/

Kukul, 2017

Durol over wood, interactive sound

 

 île, (2018)

Instalación-lab.Técnica: bajorrelieves en policarbonato sólido, osciladores químicos, video monocanal, sonido cuadrafónico

 

Tactosis!, 2011

Algoritmo generativo, sonido multicanal (22.2)

 
Es una obra de video generativo, que muestra los sueños de animales electrónicos, abstracciones de datos que se recomponen a cada instante. Está constituida por algoritmos genéticos que componen imágenes constantemente, el artista no crea una obra única y estática, sino que modela la posibilidad de miles de imágenes que comparten rasgos gráficos mínimos que les dan coherencia. Esta obra se inscribe en el muy antiguo arte de los autómatas, comenzado hace siglos en el mundo árabe y en el que han incursionado artistas como Leonardo DaVinci o Jean Tingely. Así como el río de Heráclito, en esta obra el público no se puede sumergir dos veces, debido a que a diferencia del video convencional esta obra no está constituida por imágenes grabadas por el autor, sino por un autómata computacional que reconfigura los pixeles de la pantallas de manera dinámicas para generar las imágenes que le son reveladas al público, nunca se repetirá ninguna. Este propuesta está acompañada por cuatro impresiones únicas en las que el artista colabora con la máquina para la cristalización de un momento, pequeñas selfies que le ayudan a recordar a la obra quién es, quién fue.

Reticular Nix, 2014

Video Generativo. Monitor montado sobre madera, computadora y algoritmos genéticos

 

Proyecto Intención Electoral, 2015

Impresión sobre papel algodón, 24 x 16.5 cm

 
Pulcher Aureus Filum (del latín Un hermoso hilo dorado) es una obra de arte proceso que reflexiona entorno a la naturaleza de la información y al término cómputos no convencionales. Este proyecto atraviesa el proceso completo del arte digital o computacional, desde la construcción de herramientas para hacer una computadora, una computadora y su lenguaje de programación, así como la creación de una obra audiovisual generativa. Esta obra audiovisual es la síntesis de los datos recabados en los experimentos. http://www.jaimelobato.com/es/obra/instalacion/pulcher-aureus-filum/ /////////////////////// ENGLISH Pulcher Aureus Filum (from the Latin A beautiful golden thread) is an artwork process that reflects the nature of the information and the non-conventional computations. This project goes through the whole process of digital or computational art, from the construction of tools to make a computer, a computer and its programming language, as well as the creation of a generative audiovisual work. This audiovisual work is the synthesis of the data collected in the experiments. http://www.jaimelobato.com/en/work/installation/pulcher-aureus-filum/

Pulcher Aureus Filum, 2017

Instalación multimedia, técnica mixta con medidas variables

Mind Coding, 2019

Instalación interactiva

 

Burning Thoughts, 2015

Electrencefalograma, algoritmos computacionales, tubo de Rubens

Medidas 110 x 35 x 23 cm