Semana 160_Who Knows What Happened Here

Who Knows What Happened Here

Con obra de Miyö Van Stenis & Léa Porré

Placement Produit, 60 rue de la Commune de Paris, Aubervilliers

 
 

“Las dos obras aquí expuestas utilizan una estética similar para fines muy distintos. La Tumba utiliza la tecnología VR para abrir y volver a examinar, en una forma casi forense, una arquitectura de poder conocida y temida en la sociedad venezolana: una prisión donde se detiene a los disidentes políticos y son torturados por agentes del gobierno.

Mientras tanto, Vin Dizen utiliza la estética ultra seductora de CGI para crear una pseudo-ruina. Antiguas fuentes que descubren los nobles perfiles de leones desbordados. con la iconografía contemporánea de los neumáticos Hot Wheels ™ que convergen dentro de un paisaje, aparentemente, interminable. Un pixelado permanente de Instagram. La puesta del sol y el zumbido bajo de algo arcano nos desarman, excluyendo cualquier escepticismo. Comenta sobre nuestra obsesión y último aplazamiento hacia la antigüedad "genuina"; ¿Cómo ese deseo se ha convertido en su propia industria altamente lucrativa en la era del hipercapitalismo, e incluso ha pasado al mundo del arte a través de exposiciones de "éxito de taquilla" como los Tesoros de Wreck of the Unbelievable de Damien Hirst.

Ambos mundos se basan en un deseo contemporáneo que proviene de la ausencia milagrosa de conocimiento: cualquier duda que los semidioses de Siri o Google no pueden resolver, ¿de dónde vinieron estos objetos en ruinas?, ¿que pasa realmente en esta carcel? Como no tenemos respuestas, nos encontramos subliminalmente fabricandolas para satisfacer nuestra propia necesidad de una explicación.

Cuando el espectador entra en estos mundos simulados, se enfrenta a estas fuerzas Inmediatamente su cerebro fabrica posibles escenarios que llevó a la ruina en la pieza de Porre, o empatizar, en una forma corporal y afectiva camino, con el miedo y el trauma de aquellos testigos incorpóreos que narran la prisión simulada de Van Stenis. El apego emocional del espectador a estos Los mundos digitales continúan efectivamente su proceso de auto-mitologización, como su poder crece con cada reinterpretación posterior.

El título se refiere a estos mundos como algunas "cosas" y no algunos "lugares" cómo estos mundos son, de hecho, fantasías inmateriales, un verso digital para ser habitados o mirados pero nunca accedidos por completo. El espectador se mantiene cautivo por esta red real y falsa, que gira entre los sentimientos de miedo y deseo, el exceso de datos visuales ofrecidos por imágenes seductoras generadas por computadora y el intenso aislamiento de las cámaras de tortura simuladas.

En cierto sentido, las obras están más preocupadas por la respuesta social y lo psicológica del espectador que por su propia autenticidad, una flexión de poder que hace que su mitología sea aún más real. Sostenida por nuestro deseo por la razón, flotan sobre el espectador como dioses, para siempre un poco fuera de su alcance.”

- Me encontré con algo extraño, Alice Bucknell, 2019

 
 

The Tomb (La Tumba)

Miyö Van Stenis

VR

2019

“El totalitarismo es una empresa global de esclavitud del hombre. El individuo se desvanece ante un proyecto radical y colectivo. Los líderes no se detendrán ante nada para lograr sus fines. La política del estado de eliminar a todos los posibles oponentes necesita armas proporcionales a las guerras que debe librar contra estos enemigos externos e internos. En esta empresa mortal, la tortura es una de las armas ordinarias de este poder, así como el confinamiento, la multiplicación de los campos de trabajo forzado y el exterminio o desplazamiento masivo de poblaciones.”

Serge Portelli - Historia de la tortura, 2017

Sala de torturas de Miyö: La Tumba es una réplica de una prisión de torturas en el corazón de Caracas, Venezuela.

Originalmente concebida como una estación de metro subterránea, la prisión más conocida y temida de Venezuela es una caja de cemento de cinco pisos ubicada en la sede de la agencia de inteligencia. En el piso superior de este sótano, siete celdas de 2 por 3 metros cuadrados albergan, en algunos casos bajo acusaciones falsas, a los líderes de la oposición política.

Este trabajo se basa en testimonios reales de quienes estuvieron allí, teniendo así las condiciones de encarcelamiento, las torturas aplicadas y el deterioro psicológico que sufrieron.

Este trabajo aborda la idea del miedo como forma de dominación. En este caso, el terrorismo de estado: aumenta la concentración de poder en el poder ejecutivo, debilita la independencia y autonomía del poder judicial, restringe la libertad de expresión y el cierre de los medios de comunicación disidentes, el uso excesivo, a veces letal, de la fuerza y ​​otras formas de restricción. sobre la reunión pacífica, el uso generalizado de la tortura y las horrendas condiciones de detención, en general, la violación de los derechos humanos y la frágil idea de democracia.

 
 

Vin Dizen

Léa Porré

Serie de esculturas y fotogramas

2018 - 19

Vin Dizen explora las nociones de autenticidad y jerarquía de valores al construir un paisaje 3D como un sitio ritual abandonado con artefactos falsos.

Esta arqueo-ficción combina símbolos de la cultura taquillera y la tradición mística para formar un ritual alternativo como un intento de difuminar los límites de lo sagrado y lo profano. La pieza se completa con un paisaje sonoro hecho de.drones y gotas de agua.

Después de eso, en 2018 Vin Dizen se completó con una escultura de espuma de CNC, que se deriva de una fuente romana, donde el dios representado es aquí el actor Vin Diesel. Esta parte de la pieza explora la relación.entre el mito y la mercancía.

Pero, esta fuente de pared parecía no funcionar, fuera de uso, con su propósito perdido se hace eco de la naturaleza fragmentaria de la reliquia del museo. El foco principal se convirtió en la imagen; cuestionando la representación del malvado común, el genérico.y la fuente antigua - una imagen de una copia, de una vaga idea, de un recuerdo lejano de un capítulo escolar sobre arquitectura romana.

 

Miyö Van Stenis

(1989)

Paris

www.miyovanstenis.com

Artista y curadora especializada en nuevos medios, actualmente radicada en París. Su trabajo explora en el campo tecnológico: interfaces, sistemas operativos, software y dispositivos involucrados en Internet como una acción performativa donde el valor es el humano que persigue el error o el límite, pero también tiene una serie de proyectos relacionados con la crisis sociopolítica. en Venezuela Su trabajo curatorial se centra en la crítica y la estética de los nuevos medios / tecnologías; como en DeOrigenBelico desde 2010 y Beautiful Interfaces desde 2013 y es miembro fundador del grupo activista: Dismantling the Simulation.

Léa Porré

(1996)

London

www.leaporre.com

leaporre@gmail.com

instagram.com/leaporre
Artista francesa, actualmente radicada en Londres. Su trabajo trata sobre la representación del poder a través de la política y cuestiona el lugar de la potencia en la sociedad actual. Actualmente está haciendo su maestría en el Royal College of Arts and Design, Londres.

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