Semana 213_2 BAITBALL (1): "I'll slip an extra shrimp on the barbie for you"

BAITBALL (01)

"I'll slip an extra shrimp on the barbie for you"

con obra de: Jaana-Kristiina Alakoski, Ambra Abbaticola, ASAFO Black (Nuna Adisenu- Doe, Scrapa, Jeffrey Otoo, Samuel Kortey Baah, Denyse Gawu-Mensah, Larry Bonćhaka), ASMA, Monia Ben Hamouda, Ludovic Beillard, Vitaly Bezpalov, Andrew Birk, Enrico Boccioletti, Melanie Bonajo, Benni Bosetto, Cécilia Brueil, Ian Bruner, Marco Bruzzone, Paolo Bufalini, Pierluigi Calignano, Katharina Cameron, Costanza Candeloro, Finn Carstens, Filippo Cecconi, Guendalina Cerruti, Keren Cytter, Edoardo Ciaralli, Riccardo D’avola-Corte, Stine Deja - Zoë De Luca, Maria Adele Del Vecchio, Lila De Magalhaes, Davide Dicorato, Derek M. F. Di Fabio, Alessandro Di Pietro, Neckar Doll, Loki Dolor, Don Elektro, Clementine Edwards, Kayla Ephros, Adham Faramawy, Cleo Fariselli, Emilio Ferro, Olga Fedorova, Alessandro Fogo, Léo Fourdriner, Michele Gabriele, Paolo Gabriotti, Tommaso Gatti, Diana Gheorghiu, Naomi Gilon, Marco Giordano, Nicola Gobbetto, Serena Grassi, Julie Grosche, Jennyfer Haddad, Jan S. Hansen, Philip Hinge, Helena Hladilová, Joey Holder, Ellie Hunter, Eloise Hawser, Angelique Heidler, Lena Henke, Botond Keresztesi, Keiu Krikmann, Andrea Kvas, Virginia Lee Montgomery, Per-Oskar Leu, Lucia Leuci, Abby Lloyd,  Ula Lucińska + Michał Knychaus, Lorenzo Lunghi, Tamara Macarthur, Dalia Maini, Rachele Maistrello, Viola Morini, Max Motmans, Marco Musarò, Christine Navin, Avery Noyes, Alessandro Nucci, Francesco Pacelli, Nuno Patrício, Emma Pryde, Anni Puolakka, Agostino Quaranta, John Roebas, Andrea Sala, Giulio Scalisi, Jens Settegren, Siggi Sekira, Guido Segni, Helin Shahmaran, Namsal Siedlecki, SGOMENTO (Matteo Pomati, Marco Pio Mucci), Anna Slama, Livia Spinga Mantovani, Ruben Spini, Martin Soto Climent, Mireille Tap, Filippo Tappi, Nik Timková, Philipp Timischl, Natalia Trejbalova, Marta Trektere, Urara Tsuchiya, Patrick Tuttofuoco, Eva Vallania, Daniel Van Straalen, Essi Vesala, Gaia Vincensini, Marco Vitale, Alessandro Vizzini, Gray Wielebinski, Zoë Williams, Yelena Zhelezov, Michaela Zuge-Bruton.

 Curaduría por: Catbox Contemporary (New York) - Davide Da Pieve - Essenza Club (Nomadic) - Flip Project (Napoli) - Ginny Project (London) - Harlesden High Street (London) & Twee Whistler - Like A Little Disaster (Polignano a Mare) - Felice Moramarco - Nights (Nomadic) - PANE project (Milano) - PIA Studio (Lecce) - Progetto (Lecce)  - Rhizome Parking Garage (Online) - Studioconcreto (Lecce) - The Sunroom (Richmond) - Ultrastudio (Pescara / Los Angeles).  

Palazzo San Giuseppe, in via Mulini 2 – Polignano a Mare

Una bola de cebo se produce cuando los pequeños organismos (peces, aves, insectos) se mueven apretados en una formación esférica alrededor de un centro común. Es una medida defensiva adoptada para escapar de la amenaza de los depredadores, pero también es un ejercicio de cohesión que mejora las funciones hidro-aerodinámicas.
Una bola de cebo coordinada que se mueve y brilla al unísono es una imagen hipnótica; cientos o miles de individuos moviéndose juntos bajo control por radio o una coreografía preestablecida. Son aún más sorprendentes si se tiene en cuenta que no hay un líder o una jerarquía dentro de ellos.
Las "bolas" se forman a través de esa emergencia espontánea conocida como auto-organización. Surge de abajo hacia arriba, es un fenómeno centrado y no lineal, es un proceso irreversible, que gracias a la acción cooperativa de los subsistemas conduce a estructuras más complejas en el sistema global.
Una bola de cebo gira, se contrae, se expande, se separa y devuelve todo uno, sin interrupción - individualidades únicas con mente de colmena. La cohesión se logra a través de la coordinación de cada individuo con respecto al vecino más cercano. Una "bola" masiva y coordinada está compuesta por miles de acciones individuales que forman un único movimiento colectivo.

Los patrones heterogéneos y "agregados" en las distribuciones espaciales de los individuos son casi universales en todos los organismos vivos, desde las bacterias hasta los vertebrados superiores. Si bien las características específicas de las agregaciones suelen ser llamativas para los ojos humanos, un análisis heurístico basado en la visión humana no suele bastar para responder a las preguntas fundamentales sobre cómo y por qué se agregan los organismos, ni sobre cómo y por qué los mismos procesos asociativos invierten elementos "inanimados" como el vapor de agua, las dunas de arena, las galaxias, en los que estas pautas se derivan de simples interacciones abióticas entre los componentes individuales.

El proyecto BAITBALL sigue el mismo mecanismo natural, mutualista y universal para crear un sujeto/objeto híbrido, una dimensión colectiva; lo que queda después de eliminar las nociones artificiales de naturaleza y cultura. Surge de la continua articulación de humanos y no humanos, artefactos, inscripciones, animales, plantas, espíritus, ancestros, dioses, organismos y prótesis tecnológicas, locales y universales, miedos apocalípticos y esperanzas tecnológicas.
"Nosotros y nuestras tecnologías en un vasto sistema - para incluir la agencia y la comprensión humana y no humana, sabiendo y sin saber, dentro de la misma sopa agencial".

BAITBALL no es ni un objeto ni un sujeto, es una relación. Es un fenómeno que sólo puede representarse como una interacción, permitiendo así pasar de la obturación del "Yo" a la fluidez del "Nosotros". No es un punto fijo, una estructura invariable, sino un ser de circulación que dibuja una red multicéntrica. Es una maraña entrelazada que actúa constantemente con todos los demás creadores animados e inanimados del mundo. Dentro de ella, las asociaciones humanas y no humanas se convierten en caminos cognitivos del mundo porque lo generan con su acción mutua, hic et nunc.

BAITBALL es un toroide, en él la energía fluye por un extremo, circula por el centro y sale por el otro lado. Está equilibrado, se autorregula, puede sostenerse y está hecho de la misma sustancia que lo rodea, como un tornado, un anillo de humo en el aire o un vórtice en el agua. El toroide permite que un vórtice de energía fluya hacia afuera y luego regrese al vórtice. Así, la energía de una BOLA DE BAITO se regenera continuamente y al mismo tiempo se expande autorreflejándose sobre sí misma.
El BAITBALL no es un macroorganismo, ni una subsunción de las partes en una totalidad superior, sino una interpenetración de las entidades, una zona de indistinción y transformación.

[...] todo está conectado a algo, que está conectado a otra cosa. Mientras que todos podemos estar finalmente conectados unos con otros, la especificidad y la proximidad de las conexiones importa: con quién estamos vinculados y de qué manera.
BAITBALL crea líneas de crecimiento y movimiento, no vive en lugares sino a lo largo de caminos: el "caminante" es su condición original. Su dimensión se define sobre la base del movimiento y las relaciones, sus contornos son tan borrosos que su definición sólo es posible desde un punto de vista ecológico contextual. Su entorno no es simplemente la "cosa" que lo rodea, sino más bien un inextricable "embrollo" de líneas, una maraña de caminos entrelazados.

Esta maraña es la textura del BAITBALL, los seres no sólo ocupan el mundo, sino que lo habitan, y al hacerlo, al enhebrar sus propios caminos a través de la malla, contribuyen a su tejido en constante evolución. Por lo tanto, debemos dejar de considerar el mundo como un sustrato inerte.
Si el poder/conocimiento moderno, colonial y naturalista tiende a contraer la acción del colectivo en un sistema ordenado (una estructura, un tablero de ajedrez, una cartografía), BAITBALL extiende en cambio la percepción de la realidad en un multiverso hecho de trazos, texturas y tejidos - desde la proyección de cadenas imaginarias luminosas entre una estrella y otra, hasta la construcción de sellos mágicos, a la chiroscopia, o a otras formas de mantis. Este proceso amplifica el entrelazamiento original de organismos, mitologías y relaciones ecológicas.

BAITBALL es un lugar donde convivir a través de las diferencias. Sea lo que sea que traigan los nuevos arreglos, el excepcionalismo e individualismo humano será muy probablemente una vergüenza difícil para soñar con nuevos mundos en los que convertirse con otros.
El ecosistema que surge desde la perspectiva de BAITBALL implica una reconsideración de la teoría darwiniana de la evolución: en lugar de considerar las clases separadas como individuos, reinos, especies, biomas, es necesario considerar las entidades individuales como vórtices en un flujo. Estas entidades, de hecho, no existen como objetos estables, sino que se mezclan continuamente en una confluencia imparable de flujos. BAITBALL describe una posición de traducción, mediación y relación que se convierte en el eje de un modelo morfológico y ontogénico.

"La visión de la evolución como una competición sangrienta crónica entre individuos y especies, una distorsión popular de la noción de Darwin de "supervivencia del más apto", se disuelve ante una nueva visión de continua cooperación, fuerte interacción y mutua dependencia entre formas de vida. La vida no se apoderó del globo por medio del combate, sino por medio del trabajo en red. Las formas de vida se multiplicaron y complejizaron cooptando a otras, no sólo matándolas".
BAITBALL se activa con lo que no podemos ver o prever con las consecuencias inesperadas, invisibles, invisibles de las acciones colectivas, más allá de los límites de la estandarización de la posibilidad de control.
La identidad de BAITBALL no es un objeto, es un proceso con direcciones para diferentes direcciones y por lo tanto puede ser fijada con un único número. BAITBALL es más bien un verbo. Repara, mantiene, recrea y se supera a sí mismo.
BAITBALL es sobre el amor, la amistad, la unión y la confianza, que son siempre algo más y siempre algo menos que la conciencia y el conocimiento.
BAITBALL es una etapa evolutiva, un mecanismo estratégico para evitar la extinción, para mentir a la muerte.
Herramientas: James Bridle, Donna Haraway, Lynn Margulis, Tim Ingold, Timothy Morton, Bruno Latour, Michel Serres.