Semana 440_1 Cosmotechnics
Cosmotechnics
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Cosmotechnics 〰️
con obra de Patricia Domínguez, Rebeca Romero, Atractor Studio y Semantica
curaduría por Beatrice Zaidenberg
del 8 de noviembre al 26 de enero, 2025
Cosmotechnics, curaduría por Beatrice Zaidenberg en FACT Liverpool (2024). Fotografía por Rob Battersby
Cosmotechnics presenta una serie de instalaciones que incluyen vídeo, sonido, escultura y medios digitales. Utilizando las plantas como guía, la exposición invita al público a explorar la relación entre cultura y tecnología a través de las obras de cuatro artistas y colectivos latinoamericanos.
Cosmotechnics incluye obras ya existentes de Atractor Studio y Semantica, junto a otras nuevas de Patricia Domínguez y Rebeca Romero. Zaidenberg concibe cada instalación de Cosmotechnics como un portal en el que las plantas actúan como agentes que puedes modificar su forma, aliadxs y mediadorxs entre el pasado, el presente y el futuro.
A través de estos portales, se invita a lxs visitantes a considerar cómo las plantas pueden guiar el desarrollo de tecnologías que reflejen y respeten las diversas sociedades, ecologías y culturas, basándose en la sabiduría de las comunidades locales.
Atractor Studio y Semantica, Patricia Domínguez y Rebeca Romero cuestionan la idea de que la tecnología es universal en todas las culturas. Sus obras, que abarcan la escultura, la imagen en movimiento y el sonido, invitan a lxs visitantes a reflexionar sobre su propia comprensión de la tecnología, al tiempo que exploran cómo las formas locales de pensar y sentir pueden conducir a nuevas maneras de abrazar el arte y la cultura.
Para Cosmotechnics, Atractor Studio y Semantica presentan una galardonada instalación de sonido y vídeo. La pieza sonora A Tale of Two Seeds (2023) se exhibe junto a dos obras de vídeo, On Vegetal Politics (2022) y Botánica Transgénica (2022). Con sede en Colombia y el Reino Unido, ambos colectivos de artistas, biólogxs e ingenierxs crean obras para visualizar acontecimientos naturales e ideas científicas. En esta exposición, sus obras ponen de relieve las repercusiones sociales y ecológicas de la agricultura industrial en Colombia, utilizando el sonido para transmitir los daños causados al suelo y a las comunidades locales, y subrayan la importancia de la resistencia humana y vegetal a los métodos modernos de explotación agrícola. Las obras recibieron el prestigioso Golden Nica en el Prix Ars Electronica de 2023, el concurso de arte multimedia más antiguo del mundo.
Las obras de Patricia Domínguez rastrean las relaciones digitales y espirituales entre las especies vivas y su impacto en el capitalismo y la destrucción del medio ambiente. Nacida y residente en Chile, Domínguez combina su investigación sobre las plantas, la extracción de recursos y las prácticas curativas para crear esculturas, vídeos y escritos que imaginan formas de vida más sostenibles y compasivas. En Cosmotechnics, Domínguez presenta por primera vez dos obras paralelas: Tres Lunas más Abajo (2024) y Matrix Vegetal (2022). Su última película, Tres Lunas más Abajo, se desarrolló durante su doble residencia entre el CERN en Suiza y las instalaciones astronómicas del Observatorio Europeo Austral (ESO) en Chile. Las obras reflejan la continua exploración de Domínguez de la energía que conecta a todos los seres vivos y objetos de la Tierra.
Patricia Domínguez, Matrix Vegetal (2021/22). Vídeo 4K, 21:12 min, 2021/22.. Comisionado por Screen City Biennial, con el apoyo de Cecilia Brunson Projects y Galería Patricia Ready. Fotografía de Felipe Ugalde.
Nacida en Perú y afincada en Londres, la obra de Rebeca Romero mezcla la iconografía precolombina con la tecnología moderna para preguntarse cómo las nuevas tecnologías pueden revivir antiguos sistemas de creencias borrados de la historia. Para Cosmotechnics, Romero presenta Chrysalis (2024), una escultura interactiva de nuevo encargo que responde al movimiento humano. Este «artefacto del futuro antiguo» en forma de tótem se inspira en plantas psicoactivas y artefactos rituales sagrados.
Al combinar la sabiduría ancestral con tecnologías contemporáneas, como el videomapping y la animación, el artista propone una alianza especulativa entre plantas y humanos. Además, Romero presenta artefactos futuristas impresos en 3D e imprime el Codex I: Equinoccio de primavera y Codex II: Solsticio de invierno (2024). A través de estas obras, la artista pide al público que considere lo que podría adorar o considerar sagrado en un mundo aún por nacer.
Establecido en 2019, el programa anual de residencia curatorial de FACT invita a lxs curadores a desarrollar sus ideas e investigaciones en grandes exposiciones y eventos públicos, y desde 2023 ha sido generosamente apoyado por la Fundación John Ellerman. Beatrice Zaidenberg, curadora residente de 2024 en FACT, ha declarado “Esta exposición surge de mi continua exploración de cómo la tecnología puede fomentar la conexión entre nosotros y nuestro entorno. Inspirada en el concepto de Cosmotecnia de Yuk Hui, subraya que el verdadero potencial de la tecnología reside en su alineación con las cosmologías locales, es decir, con las concepciones espirituales, ecológicas y culturales del mundo. Mi residencia en FACT me permitió invitar a destacadxs artistas que muestran cómo la tecnología evoluciona junto a estos diversos sistemas de conocimiento. En cada instalación, las tecnologías -desde las máquinas hasta las plantas- se convierten en aliadas para priorizar el bienestar colectivo sobre el progreso lineal, abriendo nuevas posibilidades para un futuro más sostenible y colaborativo.”
Maitreyi Maheshwari, Jefa de Programa de FACT, ha declarado “En los últimos 5 años, los comisarios residentes del FACT han desempeñado un papel inestimable a la hora de acercar nuevos artistas, ideas y enfoques al FACT y a nuestro público de Liverpool. Beatrice Zaidenberg ha aportado la riqueza de sus investigaciones y experiencias de trabajo con una amplia gama de artistas de América Latina al diálogo con el contexto específico de Merseyside, que alberga la mayor comunidad diaspórica del Reino Unido fuera de Londres. Su enfoque ha defendido constantemente la creación de diálogo y la aceptación de la complejidad que ofrecen las concepciones de lo orgánico, lo sintético y lo tecnológico arraigadas en otras geografías y visiones del mundo. Estamos inmensamente agradecidos a la Fundación John Ellerman por su continuo apoyo al programa de desarrollo curatorial del FACT”.
