Semana 320_1 The Vernal Age of Miry Mirrors
The Vernal Age of Miry Mirrors
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The Vernal Age of Miry Mirrors 〰️
Ante un acontecimiento inesperado, pero también ante formas, objetos o situaciones nuevas y desconocidas, el cerebro humano puede adoptar dos estrategias: en la primera, recibe inputs visuales, elaborados por el córtex entorrinal, y los compara con recuerdos de experiencias pasadas similares contenidos en el hipocampo. A partir de esta comparación, identifica un único y mínimo detalle que puede remontarse a un recuerdo familiar, sobre el que construye una imagen totalmente subjetiva de la realidad. La novedad se remonta automáticamente a algo ya conocido, a algo ya visto.
En la segunda estrategia, el cerebro registra la novedad como un error o como un acontecimiento traumático, y simplemente nos impide verla. La hace invisible a nuestra mirada, y nuestra capacidad de percibirla se asemeja a un espejo que ha perdido momentáneamente su capacidad de reflejo.
En The Vernal Age of Miry Mirrors, Michele Gabriele utiliza la abstracción y la figuración como herramientas para evocar, y al mismo tiempo confundir, estos mecanismos mentales primordiales compartidos.
La exposición presenta un diálogo entre la reciente serie de esculturas titulada "Estoy sentado aquí en el suelo para recordarlo como una atmósfera agradable / Las dificultades de una forma para alejarse de los estereotipos que evoca" (2021-2022) y una nueva producción de obras de vídeo que surgen de una investigación sobre nuestra forma de observar, inspirada en parte por la variedad de reacciones divergentes a los cambios que han afectado recientemente a la sociedad a nivel global.
Las once esculturas de la exposición esbozan hipótesis sobre lo que le ocurre a una forma cuando es observada, inspirándose en las posturas, gestos y actitudes que nuestros cuerpos asumen al habitar los espacios de una exposición. Deseosos de expresar despreocupación, intentan torpemente enmascarar la inseguridad y la ansiedad social, revelándose como la suma de todos los detalles y distracciones insignificantes que puede contener una imagen.
Los cuatro vídeos, Sin un lugar al que volver (2022), se centran en la investigación de las formas en que, en el contexto cinematográfico, el núcleo del mensaje narrativo se expresa a través de los escenarios, revelando paisajes inciertos y porciones de lugares evocados de forma onírica, a medio camino entre la memoria fílmica y el sueño premonitorio.
La referencia de las obras a la porción subjetiva de espacio y tiempo que separa al observador del objeto de observación, y la concomitante asimilación del observador a ese objeto, se refleja también en la estructura escénica del proyecto, que se presenta, conceptualmente, en dos niveles paralelos de realización en el primero, el grupo de esculturas asiste, como espectador, a una exposición de obras de vídeo de Michele Gabriele titulada Misty Wavelength Sonata ;en el segundo, el público humano se desplaza por una exposición de esculturas y vídeos titulada The Vernal Age of Miry Mirrors.
La investigación artística de Michele Gabriele se centra en esa zona concreta que se encuentra entre la segunda y la tercera dimensión espacial. Las obras, principalmente escultóricas, surgen de la experimentación sobre el concepto de distancia, entendida como la divergencia entre la representación y la fisicalidad, entre lo digital y lo material, y en pleno entre el espacio y el tiempo que existen entre el observador y la obra de arte. La obra de Michele Gabriele, que podríamos definir como hipermaterialismo postdigital, explora la sensación de inadecuación que surge de la comparación entre la visión progresista de un futuro ecosostenible, que contempla una solución a los problemas planteados por el capitalismo y el cambio climático, y el ruinoso desencanto dado por la imposibilidad de su realización concreta y completa.
