Semana 360_1 Chain Reaction
Chain Reaction
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Chain Reaction 〰️
con obra de Alfredo Salazar-Caro, Amelia Winger-Bearskin, Ira Greenberg + Marina Zurkow , Stephanie Dinkins, Sara Ludy y Jennifer + Kevin McCoy
curaduría por Christiane Paul
en Feral File
disponible aquí
Amelia Winger-Bearskin, Seed Protocol - Dynamical Lunar Indigenous Time (DLITE) 43:28:22.0004124, 2023
La exposición Chain Reaction se esfuerza por subrayar las conexiones inherentes entre la cadena de bloques como lista de bloques de datos que facilitan el registro de transacciones y el seguimiento de activos, sus contextos y redes sociales, su configuración estética e implicaciones medioambientales en los que éstos se insertan. Las obras de esta exposición exploran su existencia como tokens más allá de ser meros registros tecnológicos de una transacción: funcionan como catalizadores para precipitar acontecimientos o acciones, desde la conservación del medio ambiente y la sostenibilidad de un proceso creativo hasta elecciones estéticas. Los NFT se definen funcionalmente por su condición no fungible. Son capaces de encapsular y demostrar la propiedad de obras de arte digitales que a menudo se caracterizan por cualidades maleables, generativas, imposibles de rastrear o imperceptibles. Las obras de Chain Reaction ponen de manifiesto la porosidad de los límites entre las NFT como mecanismo de identificación única, por un lado, y como "recuerdo" común de un contrato y compromiso social, o acción colectiva, por otro.
La obra Public View / Private View de Jennifer y Kevin McCoy abre el proceso artístico de creación a un grupo de donantes y simpatizantes del arte conectadxs a ellxs y convierte a lxs participantes en el "ecosistema artístico" en parte formal del arte. En su obra Synchronicities, Sara Ludy juega con los momentos transitorios pidiendo a lxs coleccionistas que hagan un acto de fe y compren códigos de tiempo asociados a videoclips, extraídos de un vídeo de 24 horas, que aparecerán en sus carteras en el momento de la compra. Los clips recopilados aparecen en una página web en forma de cuadrícula, un espacio creado colectivamente por lxs propietarixs. The Okra Continuum, de Stephanie Dinkins, también invita a lxs coleccionistas a comprar sin ver, creando el viaje de una vaina de okra, que simboliza su viaje hacia el este con lxs africanxs en tiempos anteriores a la esclavitud, hacia un futuro desinhibido.
La proyección hacia el futuro es también el núcleo de Seed Protocol - Dynamical Lunar Indigenous Time (DLITE) 43:28:22.0004124, de Amelia Winger-Bearskin. La edición consta de 100 variaciones de un montón de semillas de maíz que imaginan la textura de las futuras generaciones de maíz y pide a lxs coleccionistas que se comprometan con los bancos de semillas para mantener fuertes las semillas ancestrales. The Dorises - Oystercraft from silicon to saltwater, de Ira Greenberg y Marina Zurkow, permite coleccionar ostras digitales, cada una de ellas con características generativas únicas y una contraseña que da acceso a un sitio web de arrecifes en el que se colocan las ostras. El arrecife de propietarixs vota colectivamente la distribución de fondos a proyectos de conservación de ostras del mundo real. Lxs coleccionistas de Silva Ex Machina de Alfredo Salazar-Caro, una flora creada a partir de nodos de geometría generativa, apoyan con su compra la reforestación de la selva amazónica, creando potencialmente un pequeño bosque propio.
Alfredo Salazar-Caro, Silva Ex Machina, 2023
El arte visual tokenizado reunido en Chain Reaction hace hincapié en el concepto, el proceso y la capacidad de desencadenar acontecimientos. Se centra en la promoción o aceleración de reacciones, en la fisión autosostenida o en series de acciones, e intenta plantear cuestiones sobre las comunidades "vinculadas". Las obras de arte adoptan la forma de gestos experimentales inventivos que ponen en marcha un curso de acción de diversas formas: en The Dorises, un proceso generativo algorítmico da forma a cada bien de la edición y lo sitúa en un entorno compartido; en Synchronicities, una "edición" de videoclips requiere que una comunidad de coleccionistas se reúna para poner en marcha y completar un proceso; tres de los proyectos destinan recursos a causas medioambientales y a la sostenibilidad.
Las obras de arte de Chain Reaction recuerdan que el atractivo de las NFT reside en última instancia en una red de personas que coleccionan e intercambian, ya sea por motivos económicos, por los aspectos lúdicos de un entorno competitivo o por el apoyo al arte y la creatividad. Cada activo tokenizado en la blockchain es testimonio de una inversión humana: tiempo, dinero o esfuerzo. El potencial para activar la acción humana colectiva puede ser el mayor activo de la cadena de bloques.
Jennifer and Kevin McCoy, Public View / Private View, 2023